張豐（作者為媒體從業(yè)人員）

《我不是潘金蓮》是2016年華語電影中最受爭(zhēng)議的一部影片。它曾被稱為今年最受期待的國(guó)產(chǎn)影片，上映時(shí)因?yàn)榕牌瑔栴}，馮小剛和王思聰上演撕逼大戰(zhàn)。市場(chǎng)是無情的，它似乎在支持王思聰：?jiǎn)稳掌狈坎粩嘧叩?，各大影院的排片率也不斷下降。?1月底，它的排片占比只有10%左右，和當(dāng)初萬達(dá)安排的排片驚人地一致。

《我不是潘金蓮》不是一部賣座的影片，或者說至少在票房上和馮小剛的設(shè)想是有很大差距的。事實(shí)上，這部影片在拍攝中就存在這樣一種矛盾：是要拍一部藝術(shù)上站得住的好電影，還是好好賺一筆？馮小剛多次表示，他在商業(yè)片上已經(jīng)足夠成功了，到了這個(gè)歲數(shù)，在藝術(shù)上有所追求了，但是鏡頭語言還是出賣了他。

劉震云的故事，背景地在河南。劉震云小說中的幽默，是中原話幽默，馮小剛玩兒得轉(zhuǎn)的，是北京人的幽默。但是最終拍攝時(shí)，卻選擇了江西婺源。這讓畫面看上去很美，但卻和這個(gè)凄慘的故事格調(diào)不搭。不確定婺源作為一個(gè)景區(qū)，是否有商業(yè)上的投入，但是馮小剛選擇婺源，卻暴露了商業(yè)目的，他想把美景作為賣點(diǎn)，卻傷害了故事本身的張力以及對(duì)幽默的表達(dá)。

圓形畫面的使用，馮小剛的解釋也是為了突出美感，靈感是來源于國(guó)畫或者《金瓶梅》本身，但是使用圓形畫面所造成的大量遠(yuǎn)景效果，弱化了范冰冰的演技，甚至連她的面部特寫都很少。范冰冰的表演已經(jīng)有很大突破，但最終痛失金馬獎(jiǎng)影后，不能不說和這種取景方式有關(guān)：沒有面部特寫的表演，怎么能叫表演？

女主角表演的張力不夠，就只能強(qiáng)化故事本身的力量，最初的宣傳，把這部影片形容為艱難過審，甚至檔期也因此一調(diào)再調(diào)。這讓公眾產(chǎn)生一種期待：這部電影一定是現(xiàn)實(shí)主義力作，所展示的苦難或負(fù)面將是驚人的。但是，或許正是為了通過審查，讓這部電影的銳度大為降低：即使是縣長(zhǎng)和法院院長(zhǎng)這樣的基層官員，在電影中也沒犯下什么錯(cuò)誤，最后觀眾收獲的只是一個(gè)有點(diǎn)無理取鬧的李雪蓮。

非?？上?，《我不是潘金蓮》距離真正的好電影只差一步。馮小剛不但想要藝術(shù)，也想要票房，但是，即使像馮小剛這樣聰明的導(dǎo)演，也很難兩者兼顧。尤其是考慮到這是一個(gè)接近現(xiàn)實(shí)的題材，觀眾的期待會(huì)更高，也會(huì)更挑剔。馮小剛沒有做到像他宣稱的那樣拋掉一切，相反，他心中裝了太多無法實(shí)現(xiàn)的野心。

我們不缺無關(guān)痛癢的嬉鬧缺的是消痛止癢的良方

電影《潘金蓮》圓形畫幅，以及方圓構(gòu)圖之間的切換和寓意，引發(fā)了觀眾的熱烈討論。

圓形構(gòu)圖以及低反差的畫面影調(diào)，有一種中國(guó)古典審美的意趣。它有意拉開了劇情和觀眾的距離，產(chǎn)生了間離的審美效果。這樣處理的高明之處在于，把每個(gè)人在生活中都可能遇到的困境轉(zhuǎn)化成文藝作品中戲劇化的情境。觀眾看到李雪蓮屢次命運(yùn)受挫、陷入窘境、奮力掙扎的過程，會(huì)有超脫其外的優(yōu)越感。但是觀罷回味，方覺自己也可能陷入此種無法擺脫的困境，因而生出感同身受的體驗(yàn)。當(dāng)絕大多數(shù)創(chuàng)作者都在極力模仿好萊塢和港式喜劇之際，馮小剛選擇向中國(guó)傳統(tǒng)敘事和古典審美尋找滋養(yǎng)，這種源自中國(guó)古代“中和”之美的敘事智慧，令人稱道。

在電影《我不是潘金蓮》中，馮小剛用鏡頭追隨時(shí)代，積極探索現(xiàn)實(shí)題材電影表現(xiàn)生活的廣度和深度，為文藝新常態(tài)下現(xiàn)實(shí)主義電影創(chuàng)作提供了有意義的生存樣本，這份努力和勇氣值得褒獎(jiǎng)。

喜劇電影和喜劇元素是這幾年國(guó)產(chǎn)電影創(chuàng)作的一大亮點(diǎn)和賣點(diǎn)。喜劇電影的票房十分搶眼，包含喜劇元素的影片數(shù)量越來越多，一批年輕導(dǎo)演借助中小成本喜劇在影壇嶄露頭角。但是良好的市場(chǎng)表現(xiàn)，卻無法掩蓋一部分國(guó)產(chǎn)喜劇片內(nèi)容和精神的蒼白。源自上世紀(jì)90年代的泛喜劇文化不僅沒有消退，反而漸成泛濫之勢(shì)?？v觀當(dāng)下的國(guó)產(chǎn)喜劇電影創(chuàng)作，數(shù)量最多的是小品段子集、愛情喜劇和古裝鬧劇。其現(xiàn)實(shí)指涉本就稀薄，更遑論承載藝術(shù)作品的文化引領(lǐng)和社會(huì)批判功能。

我們這個(gè)時(shí)代不缺無關(guān)痛癢的嬉鬧，缺的是消痛止癢的良方。如果把喜劇比喻成針灸的藝術(shù)，《我不是潘金蓮》使人笑過之后，陷入沉思，從而形成推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步的內(nèi)在力量，這正好扎準(zhǔn)了現(xiàn)實(shí)的穴位，治療了社會(huì)肌體的痛癢，起到了安全閥的調(diào)節(jié)作用，這才是現(xiàn)實(shí)主義喜劇創(chuàng)作的更高境界。 據(jù)《光明日?qǐng)?bào)》